努力去爱这个世界·庞鸿君的油画
一般情况下的一般人，没有理由不爱这个世界，阳光明媚，蓝天白云，绿草如茵，生活稳定，幸福美满等，好的生活带来好的心情，他们发自内心赞美讴歌这个世界，并由衷地爱上这个世界，然而一个身患残疾的人，在病痛缠身的情况下，不顾及个人的痛苦，去爱这个世界，就并不容易了，庞鸿君就是这样一位画家。
庞鸿君，一个极普通的人，出身于农家，不到周岁便患了小儿麻痹后遗症至今，病痛折磨他近40年，庞鸿君很坚强，他一方面与自己的病痛作斗争，光手术做了多次，另一方面还要对自己因疾病带来的心理压抑做斗争，他要求自己要像正常人那样面对阳光明媚的世界，心情开朗地追求真.善.美；最后一方面，他还要当画家，把自己的情感.勇气，以及对世界的爱，对真.善.美的追求用线.色彩表达出来。
在庞鸿君的作品中，我们能读到一种精神的折射，能读到一中自强不息，还能读到一种苦乐参半的复杂心绪......;应该说,庞鸿君在作品中流露出的是真实的自我，是一种扑素，平常心与美感的展示。
显然，庞鸿君偏爱表现于感觉的结合，这种方式更适宜于他宣泄内心情感与残疾带来的压抑。他用笔奔放，往往将长短笔触，曲折的运动，直斜线的交叉互融在一起，造成一种生机盎然之感，一种跃跃欲试，奋进蓬勃的气势油然而生;它们印记着画家不向命运低头，不甘于平庸的积极精神。
由于身体残疾带来的孤独与压抑，使他常常处于积极与消极，昂奋与忧郁之间，但是，出身于农家的他，自幼养成任劳任怨，坚韧宽容的性格，他能正视自己所面对的困难，尤其在不可抗据的残疾面前，他能表现出超人的坚强，也能调整自己的心态:为此他营造了理想的自由空间；去做职业画家，面对画布自言自语去实现自己的精神满足，在随意地把表现对象夸大,缩小或还原中自得其乐，从中他寻到了精神的自由。在庞鸿君的油画中，一个反复被表现的题才是鸡冠花，庞鸿君对鸡冠花情有独钟不是偶然的，他曾在老家的宅院里种植了大量鸡冠花，隔几日便回去施肥,浇水,直至收割后插在画室的瓶子里；鸡冠花的扑实,热情,毫无娇情之感及表现的旺盛生命力,甚至花朵的硕大,浓郁等等,都感染着画家。因而,笔触,色彩,形式,语言等都是对象直接启发的结果。
庞鸿君有意,无意之间把鸡冠花画的如火焰一般,它们是那样绚烂,辉煌,壮丽,这不能不说是画家的理想,精神向往与寄托;在某种程度上它又是庞鸿君那颗爱美之心的独白。如若不然,一个身有残疾的画家并不在画面中去表现忧伤与压抑,而为人们奉献出明丽与丰厚,奉献出希望与自信,这是为什么?因为他在努力去爱这个世界。
鸡冠花
今年第十三届全国新人新作画展中，一组油画作品非常吸引人们的目光。那姹紫嫣红、色彩夺目、团团簇拥的大红鸡冠花，画面热烈，饱蘸激情，构思精巧，匠心独运。最终《鸡冠花》系列在万余件参展作品中脱颖而出，荣获优秀作品奖。然而谁能想到，画的主人庞鸿君却是个土生土长且身有残疾的农民。
庞鸿君出生在河北邯郸的一个小村庄，他母亲是当地小有名气的民间剪纸艺人。他不到周岁时患了小儿麻痹症，上学以前一直呆在母亲身边。母亲那龙飞凤舞的剪纸艺术，时常令足不出户的庞鸿君痴迷不已。一天，一个城里来亲戚给他讲了外国画家凡高的故事，加上平日受母亲耳濡目染的艺术熏陶，他幼小的心灵中萌发了长大要从事绘画艺术的梦想。
跨进艺术门槛谈何容易，尤其像庞鸿君这样身有残疾又靠自学的人，经历的艰辛、付出的血汗难以想象。但他艰难地向艺术高峰挺进着。经过十几年的刻苦自学，庞鸿君在当地有了一些名气。县里的文化馆也邀请他去给学员讲课。这期间他与一名女学生相爱了，可女方父母嫌弃他有残疾，不同意这六亲事。但最终他俩还是冲破世俗，大胆地走到了一起。
庞鸿君的画引起了河北同行的关注，也打动了北京等地的画商和众多美术爱好者的心。曾登泰山、上老山、六次深入太行山区画风景的他，为什么偏偏对鸡冠花这一普遍的花种情有独钟且一画就是两年？一般人不得其解，但他则有自己的感悟。
六十年代出生的他自认为是理想主义者，可当今社会是很现实的。艺术追求、市场经济、身体的残疾、生活的艰辛以及家庭的压力，常常令他困惑不解或无可奈何。一天，他在和妻子伴嘴说了一肚子气话后骑车上了公路，给一辆疾驰的卡车撞了……
伤愈复出的庞鸿君看着自己的一幅幅《鸡冠花》，再次陷入了一种自我精神上的思考。
