历时半年奔波，足迹遍及日本、新加坡、马来西亚等国，北京传是2012年春季拍卖会将于5月14-17日在北京富力万丽酒店拉开帷幕，力图用实力为饱受关注与充斥各种争议的内地拍卖市场做出自己的诠释。
中国书画专场五个专题構建完整藏品体系 此次中国书画专场将份为五个小专题，包括“重要私人藏中国书画，傅抱石精品藏品，古代书画，当代水墨专题，雅韵清风名家扇画”。精心筛选名家经典力作，共计350余件，总标的估价逾2亿元人民币。
在重要私人藏中国书画专题中，齐白石《紫藤蜜蜂》颇为精彩。该作品为白石老人于1940年绘制，时年77岁。紫藤是附生植物，没有特定的生长模式。这幅较大的作品構图对画家来说极具挑战性，要使相互交织的藤蔓在画面上紊而不乱，无论在渲染花、叶、藤，还是在处理構图时都需要细致、精湛之技巧。此外，出版并展览于1990年香港文化中心举办的《水月风流近代中国水墨画》的黄宾虹的《山居图》， 张大千中年力作《重溪迭嶂》，另外，长安画派的领军人物石鲁《秀色粉何》，尽显大家本色。
传是本次还有幸征集到囊括张大千、徐悲鸿、谢稚柳等大家的《盛世母音册》，为民国时期，在武汉做面粉生意的实业家赵厚甫，幼丧父，母项守贞(项英姑母)将其养大，后迁上海。建国后曾任民建中央委员、武汉市主委。1944年作其母六十大寿，她遍请全国名家为母作画，尊母为“傲秋”。画计190幅，其中有徐悲鸿、张大千的，画份汇两册：敌战区汇(贞松永茂册)，国统区(重庆)盛世母音册，后散佚民间，本开出自“盛世母音”册。
另有重要藏家提供傅抱石藏品，其中，傅抱石山水巨制《虹飞千尺》，为澳门着名收藏家邓苍梧先生旧藏，其所经营的永大画廊在当地也极富盛名；另《兰亭雅集》、《卧船观雁》均为傅抱石先生的经典力作。齐白石的《大寿图》绶带红桃，成双呈对，寓寿上添寿之意，善颂善祷，也是白石好写之祝寿题才，《何花鸳鸯》更为白石老人喜画题才，寓意幸福美满，亦为藏家追捧的讨喜题才；《吴冠中全集》和《吴冠中作品集》等多次出版和展览的《香港中环》及日本东京西武百货店出版和展览的《天台山飞瀑》，都为吴冠中先生八九十年代的重要创作。
古代书画专题中，不乏重要书画家的经典作品，前辈的艺术在中国艺术发展史上占有重要的地位，经过数千年的发展，名家辈出，风格多样，但她们仍保留了自己的艺术风格，并立于不败之地。其中，钱镜塘旧藏的两件精品：虚谷的《芦塘黄雀》，任伯年的《玉兰山禽》出版于民国83年，鸿禧美术馆主编的《侨岷华园藏画》及1988年在香港集古斋举办的《集古斋三十周年纪念书画展》，古代书法，王铎的《草书临晋〈王蒙帖〉》董其昌《行草册页》都为书家的代表之作。
当代水墨专题，是传是这次新开辟的新的专题，名家荟萃，不乏当代书画大家的代表力作，其中，刘大为的《吉祥图》、王明明的早期作品《马来渔村印象》范扬的《泛舟图》等，精品荟萃。
“干坤清气”沙孟海书法专场呈现文人艺术
沙孟海先生是近现代最为杰出的书苑宗师之一。她积七十余年之功力，精心翰墨，造诣宏深，成就卓着，以雄浑刚健的书风，独步书坛。她的艺术不仅饮誉国内，而且在国际上亦有很大的影响，为世人所崇仰。沙先生历任浙江大学中文系教授，浙江省文物管理文员会常务委员，中国书协副主席。她治学严谨，学识渊博。所论金石文字，逴砾前人，她的《沙孟海论书丛稿》等将在书学史上有着不可磨灭的功绩。
本次拍卖会得到了沙孟海亲友的大力支持，收到了沙孟海先生21件墨宝。包括一件与后人共勉谨句“清气满干坤”，一件四条屏陶渊明《饮酒》诗，一件对联节錄《警世贤文》之勤奋篇（宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来），以及16件条幅作品。此次21件拍品中，沙先生的书法，富于内涵，善于开拓，尤以气胜。所作吐气如虹，横绝太空，朴秀兼全，风神盖世。其落笔千钧，如纵斤斧。或重若崩云，或轻如蝉翼，畅涩相映，巧拙互见。腕底如涛冲电击，纵横扫荡，驰骋自如，妙不可言。先生将雄强与虚和作了含蓄有机的结合，化静为动，涵奇于凡，险绝后的平淡更是深不可测。
专业的古籍善本专场学术氛围浓厚
北京传是2012春拍古籍善本部仍将延续2011年秋拍古籍善本专场的传统，彙集了名人书法、手札尺牍、版画古书等，门类将更加细化，无论从专题性，抑或是专业都会更加尽臻完美，力争为收藏爱好者献上饕餮盛宴。
在名人书法方面，有罗振玉（1866-1940）、章梫（1861-1949）、郑沅（?-1940）、朱孝臧（1857-1931）等人给同一上款人“吟秋”先生的书法四屏，书法卜文篆隶俱备，内容俱佳。查阅相关史料可考，此上款“吟秋”先生为杜道周，抑或是蒋吟秋此二人，是较为可靠。
而清人蒙古三多的书法，亦是少见，三多，亦称三多戈，清末民初文人。（汉姓张，字六桥，满洲正白旗人，北京籍，为浙江杭州驻防旗人。）美学名家朱光潜（1897-1986）錄写的晋陶渊明的桃花源诗；任熊（1823-1857）与蔡冠洛(1890-1955)的书画合璧；郑逸梅（1895-1992）曾誉为“海上寓公”的周退密（b.1914-）的书法长文，已入期颐之年的昌枢先生是着名的收藏家、学者、书法家、诗人、文史专家，其工诗词、擅翰墨，精碑帖，富收藏，大凡传统文人的雅嗜，她皆有造诣，此件周老的书法长文，承载的无论是历史抑或是文化价值，其所涵盖地资讯量是不容小觑的。
此外，大家耳熟可详的名家书法还有：康南海(1858-1927)的书法对联（附錄出版，学术研究价值高）；弘一法师（1880-1942）的书法；沙孟海（1900-1992）的扛鼎力作；王蘧常（1900-1989）的章草生姿；楊沂孙（1812-1881）、吴大澄（1835-1902）、钱振锽(1873-1944)、商衍鎏（1875-1963）等书风各妍；政要名宿于右任(1879-1964)的草法精绝；黄兴（1874-1916）黄克强的书法，孙文（1866-1925）之子孙科(1891-1973)的手迹，宦海沉浮，名书留世。王国维（1877-1927）、老舍（1899-1966）、俞平伯(1900-1990)、冰心（1900-1999）、黄苗子（1913-2012）、邓云乡(1924-1999)、顿立夫（1906-1988）诸人的一派文雅书风。
本场中乱世文人胡兰成（1906-1981）的书法“忍”字也是一则有趣的小品。此外，林散之（1898-1989）、舒同（1905-1998）、武中奇（1927-2006）、欧阳中石（b.1928-）、沈鹏（b.1931-）、王镛（b.1948-）、苏适（b.1935-）等人的书法亦是在本次古籍专场陆续登临。
启功、刘九庵、谢稚柳、楊仁恺、徐邦达并称中国书画鉴定界“五老”。今年又恰逢启功诞辰百年，然年初龙抬头之日，鉴定界五老的最后一位徐邦达（1911-2012）先生亦仙游，自此中国书画鉴定界的“五老”时代终结，深感痛惜的同时，亦是值得追勉！本场古籍善本，四老聚齐，（徐邦达书法属上款人“明月”先生专题。）唯独缺憾刘久庵之墨宝，甚为可惜。
值得期待地是本次古籍善本幸运地征集到楊善深（1913-2004）的若干幅书法作品，構成了楊善深书法专题。
本次古籍善本征集而来的手札尺牍、印拓版画类的标的，亦是满目琳琅，异彩纷呈。胡镬 (1840-1910)的手稿长卷；王杰（1725-1805），的信札对开；金玄木老先生集藏的印拓；朱复戡(1902-1989)、端方（1861-1911）、祁隽藻（1793-1866）藏的《古器拓片藏集》；翁同龢（1830-1904）、黄遵宪（1848-1905）、黄炎培（1878-1965）、乔大壮（1892-1948）、吴子深（1893-1972）等人的信札手迹亦是倍受瞩目，江朝宗（1861-1943）的集诗书法手卷；钱钟书致容鼎昌（b.1919-）的书法信札（容鼎昌，笔名黄裳，当代散文家、高级记者。）来源有序，内容值得品读；另有朱钧(?-1860)、王鼎（1768-1842）、张慎和（清.干隆）、董永攀（清.干隆）、宋调元（清.干隆）、楊炜（清.干隆）等人手札册页合集。
此外，陆丹林（1896-1972）藏 林语堂手札亦备受瞩目。值得重点推荐的尺牍应属吴昌硕（1844-1927）《致石船先生尺牍》，从其书风来看，应为其早年所作。吴昌硕一生行迹，曾有王个簃(1897-1988)，《吴先生行状》、林树中（b.1926-）《吴昌硕年谱》等文着对其生平交游和创作作过初步整理，有过基本的面貌勾勒。但关于吴昌硕早年的行状才料极简，目前虽渐有发现，但所记之事亦约略不详，多数事迹实有遗漏，仍然需要大量的史料补充、翔实细节。《致石船先生尺牍》的重要性，在于她提示了吴昌硕与江苏名吏李超琼(清)的一段交往，作为其早年在苏州的重要史料，在吴昌硕研究中值得重视。
在征集的书籍版画方面，亦有佳品呈现：清代的经折装《金刚般若密经》；《精华砚谱》取古人采砚记中：“天地之精，山灵之华。”之语焉，书中所收古砚先请诸家借览，令善手工画者，就实摹写，然后用石版、铜板刷印，色泽花纹丝毫不失其真。珂罗版《柳公权玄秘塔、庙堂碑堂本》两册；《阳曲傅青主手着妇科全集》本套书籍以“孝悌忠信，礼义廉耻”八字份，共2函8册，至今流传于世，造福于人。傅山在医学上有着巨大的成就。内科、妇科、儿科、外科等均有很高的技术，而尤以妇科为最。传世医书有《傅氏女科》、《青囊秘诀》等。 瓷玉工艺品及“物得其宜”黄花梨家俱专场北京传是推陈出新
北京传是瓷器工艺品部将于2012春拍正式推出瓷玉工艺品专场及“物得其宜”黄花梨家俱专场，届时将荟萃瓷玉珍玩及明清家俱共计400余件。
在本次春拍中瓷玉工艺品专场虽然不是器物大类中的重头戏，但是瓷玉工艺品专场中也有很多的让人称赞的拍品。此次瓷玉珍玩专场共计300余件标的，下设明清瓷器专题；“清雅赏鉴”文房专题；“紫玉金砂”紫砂壶专题；以及明清玉器专题。
明清瓷器专题中的“清粉彩" target="_blank">干隆粉彩福禄尊”是本场拍卖中的重器之一。这件拍品原于北京市文物公司旧藏在翰海2010年秋季拍卖会北京市文物公司五十周年庆典夜场中以过千万的价格成交。器形雍容大气，圆口，器形以下渐广，垂腹，圈足，肩部饰双螭龙耳，胎体厚重，釉面洁净，造型端庄。腹部满绘粉彩福禄图，五色神鹿形态各异，或嬉戏，或奔跑，或顾盼，或小憩，一派生机勃勃之景象。粉彩绘画技法高超，不仅将瑞鹿的神态描绘的生动传神，更衬以参天古树，奇石嶙峋，苍松翠柏，郁郁葱葱，极为自然逼真。底落“大清干隆年制”青花篆书款。
清干隆粉彩福禄寿五子登科观音瓶估价250-300万元，极为珍贵。该瓶撇口，束颈，溜肩，长鼓腹敛，圈足，通体施白釉，釉面均匀莹润洁白，温润如玉。腹部主饰福禄寿人物图，图中红蝠轻盈，人物衣衫飘逸有致，神态形象生动。此器人物众多，敷彩亦是层次丰富，绘工精细。底书“干隆年制”四字双行篆书款。
一件明正德绿彩暗刻龙纹盘十份少见。该器釉色青白，内壁盘心饰绿彩暗刻龙纹，外壁釉下暗刻海水波涛纹，两条绿彩龙纹装饰其间，与北京故宫博物院清宫旧藏品极为类似（参见《故宫博物院文物珍品大系杂釉彩素三彩》，上海科学技术出版社，2009年，页90，图71）。
在“清赏雅鉴”文房专题中彙集了各种才质的文房佳器。如“铜鎏金干隆造办处狮子穿花盖盒”此盒通体鎏金，盒盖顶部錾刻浮雕狮子穿花图。小盒做工极为精致，尽显干隆宫廷的奢华。
本次紫砂专题中不乏精品。其中紫砂仿生壶、紫砂加彩壶以及干隆官造紫砂壶都是各种代表。清干隆“紫砂黑漆描金多子多福壶”是本场拍品中的重器之一。此壶造型端庄典雅，砂质细腻，绘画细致入微，金色饱满，富丽堂皇，底书“大清干隆年制”六字篆书款。与故宫藏紫砂描金壶极为接近。
“物得其宜”黄花梨家俱专场得到藏家及媒体的广泛好评 本次黄花梨家俱专场上，有半数以上为当世稀缺的清代黄花梨古典家俱，另外一部份拍品则是老料新作的黄花梨家俱，即将清代黄花梨家俱及古代海南黄花梨的原料经过当下的工艺大师精心雕琢，呈现出的新风貌的仿古典家俱。
其中，一件清代黄花梨六柱架子床尤为珍贵，此床通体由黄花梨制成，铺面四角设立柱，上有顶架，正面另安装门柱，由门围子与角柱连接。床架立柱、横长、十字连方透欞床围内外两面饰打洼线条，花眼藤席床面，束腰下的牙条光素无饰，边起阳线并与腿足内角线交圈，底承内翻马蹄。各结合部位均用活榫衔接，便于份解组合，设计精巧，雕工精细，十份珍贵，估价300-350万元。
另一件明代的黄花梨三弯腿草龙兽腿大炕桌可堪称明清炕桌之精品。这张炕桌用料考究，造型舒展，做工精细，同王世襄《明式家俱珍赏》书中的炕桌在工艺造型上如出一辙（书本图63）。桌面攒框镶整版，冰盘沿，束腰彭牙。牙板雕份心花，草龙纹，三弯腿，顶端转角高浮雕雕螭龙头，足端雕龙爪，十份威武，为典型明代宫廷风格。该件家俱曾参展于2011年首都博物馆主办“物得其宜”黄花梨文化展，着錄详实，估价30-50万元。
据悉，此次拍卖的拍品于3月21日-5月10日在北京798艺术区邦文艺术港湾展出亮相。该展览彙集了包括赛克勒博物馆旧藏在内的90余件明清两朝和当代的黄花梨精品家俱，椅凳桌案、柜架箱匣等无所不包，品类齐全，工艺精湛。
现当代艺术专场遵循市场热点和学术价值两条主线
2012年春拍中国现当代艺术专场将继续遵循市场热点和学术价值两条主线，版块设置上除了延续既往“经典写实油画”“成熟多元的当代艺术”“早期中国当代艺术个案”外，将新增 “唯美地呈现”“红色经典艺术” “艺术史的才料”“学院的力量”等版块，为广大藏家提供高性价比拍品百余件，既有写实画派艺术家的重要作品，又有当代艺术大家的代表力作，奉献大师精品之作的同时，也推荐具有较高水准的新人作品。
古本次推出的“唯美地呈现”版块将按美术史脉络，梳理推出诸如吴冠中、陈抱一、郎静山、戴泽、韦启美、杜泳樵、李青萍等中国油画史上具有重要地位和影响的多位大家的唯美风景作品十余件。如吴冠中的《山东榮成龙须岛》、陈抱一《静物》，戴泽的《西双版纳》、韦启美的《山花》等作品画面唯美，来源可靠，有力呈现了老一辈艺术家们的扎实功底和深厚艺术造诣。其中《山东榮成龙须岛》是吴冠中油画风景作品的力作。作品是吴冠中先生1976年在山东写生时所作。当时吴冠中先生留宿于榮成市龙须岛镇大西庄村，在结束写生离开山东时，将此作留在了当地。数十年来，一直为当地美术工作者李盛生先生收藏。作品尺幅巨大，纯以油彩绘画，景色描绘与色彩地使用，自然地充满了不求形似求生韵的词心和逸气，显然是吴冠中70年代的典型风格。作品中的構图、用光、色彩、点线、意境处理，无处不透露着吴冠中对东西方文化精髓的充份吸收与消化后的独立探索。
经典写实作品是近年油画拍卖的热点。此次“经典写实油画”将推出写实经典的名家作品包括：楊飞云、陈丹青、刘孔喜、郭润文、袁正阳、忻东旺等中国写实画派名家的力作。此次推出的楊飞云《女性肖像》是中国当代着名写实主义油画大家楊飞云先生的肖像画代表作之一。
《波兰女子佳瑟琳》是陈丹青极为少见的大尺寸作品。1980年陈丹青创作的《西藏组画》在八九十年代的中国画坛产生巨大影响。此幅作品创作于1992年，是陈丹青“西藏组画”系列后第二阶段艺术创作高峰期的最重要作品，也是目前所知那一创作阶段中除了《国学研究院》外的最大尺幅作品。作品已经艺术家本人认证。
本次“成熟多元的中国当代艺术”版块重点推出了曾梵志、罗中立等艺术家力作。曾梵志的《自画像》创作于2007年，曾梵志在2000年决定结束“面具”系列，作品中的人物拿下了面具，男男女女都露出闪烁的大眼睛与内心的情感。在她的作品《自画像》中，一位男子优雅地穿着深色西装与闪亮的红色风衣，和曾梵志早期作品中的人物相比，我们看到她对于心理的描绘更为深切。此外，还将推出楊少斌、孙良、楊冕、毛焰、尹朝阳、夏俊娜、韦嘉、陈可、熊宇等当代艺术家优秀作品多件，涵盖了近年来有广泛的收藏群体的不同年龄段艺术家，如尹朝阳的《郊外系列之二》、熊宇的《万水千山》都是艺术家代表性风格中的力作，份别有重要出版和海外重要展览经历。
此次春拍“早期中国当代艺术个案”推出的1995年在中国美术馆的举办的“第三届油画年展”的十件作品。
“红色经典”是中国社会中一种独特的文艺现象，此次“红色经典艺术”版块将推出多件与人们历史记忆密切相关的作品，诸如李树基的《盼》、罗贻的《伟大的祖国 伟大的人民》等。李树基的《盼》原创作稿曾于1982年与罗中立的《父亲》、陈丹青的《进城》等经典力作一起赴法参加巴黎春季艺术沙龙展览后被中国美术馆收藏。
“艺术史的才料”版块将推出吴作人、徐邦达手稿，范曾、何多苓、喻红、庞茂琨等艺术名家素描作品。
本次推出的“学院的力量”版块，即是对目前市场中备受关注的具有学院教师身份的中青年艺术家作品的梳理和呈现，诸如王克举、张冬峰、李晓林、井士剑、任传文等。
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