-
王步超是我省早期的漫画家之一，兼任着当时的山西漫画学会副会长，曾为我省漫画事业的发展做出了贡献。上世纪五六十年代，王步超便以漫画、连环画而遐迩闻名，这些作品中，有一部分是配合新闻而作，它记录了新中国的一段历史。有的则鞭挞了生活中的不良现象，有的歌颂了好人好事。其中，有不少作品参加了全国美术展览、全国漫画展览及国际漫画展览。后30年，王步超主攻中国画，并取得了巨大的成就，作品远涉德、日、英、美及东南亚各国。1988年曾应邀访问日本，进行文化艺术交流。不少作品被博物馆、纪念馆收藏。主要艺术业绩已载入 《世界名人录》《中国当代著名书画家珍品选》《中国美术家选集》《中国现代美术家人名大辞典》等。
王步超别名樊昱，1936年生于太原，祖籍偏关县。国家一级美术师，中国美术家协会会员。曾任太原画院院长、太原市美术家协会主席、省文学艺术界联合会委员、太原市文联副主席，现任太原画院名誉院长、人民日报社《神州书画院》特聘画师、香港书画笔艺会艺术顾问。
隆冬的天气，毗邻着太原画院的王步超先生的画室却洋溢着暖暖的情调。冬日的阳光尽情地在室内挥洒，各种花卉争奇斗艳，一派绿色为先生的画室增添了无限的生命活力，大大小小琳琅满目的毛笔则成了先生画室里浓墨重彩的渲染。临窗墙上悬挂着一支巨笔，画案上一个紫檀木的硕大的笔筒里也是满满当当，紧挨着的是一个造型奇特的根雕笔挂，上面也依次挂满了各种毛笔。王步超早期发表在各大报刊的作品是以箱来论的，先生对艺术的执著和勤奋令人敬佩。1951年，15岁的王步超正在太原师范学校求学，他的漫画《争取反贪污反盗窃斗争的彻底胜利》发表在《太原日报》头版时，他当时的兴奋就是现在成为大家之后，也是溢于言表。王步超动情地说就是这件作品激励他走上了艺术的道路。《谁敢碰我》《人头鱼》《鱼，水中物也》三幅作品在1980年参加了西德柏林国际漫画展，并收入西德版画集。《空中检阅》《病态》《谁是大夫》《靠山吃山》等都是王先生的得意之作。“在抗战时期，漫画是匕首，是打击敌人消灭敌人的武器。在今天，漫画是手术刀，是医治社会疾病的疗刀。”著名漫画家丁聪先生曾这样评价漫画的社会功用。王步超的漫画不仅辛辣幽默独具特色，而且画如其人，使人备感亲切。他怀着一颗正直善良之心，用那洞察时弊的眼睛看社会，用一双妙手写人生，给时代留下了丰厚的记录。已经泛黄的作品剪贴集，尽管年代有些久远，但漫画中包含的内容却依旧新鲜无比，在令人过目难忘、会心一笑的同时，总能找到些现实生活中的影子。王步超满怀深情地说：“画幅好的漫画并非易事，首先要求画家要有诸多方面的知识及广泛的生活基础，还要有敏锐的洞察能力。往往一幅好的漫画起到的作用，相当于一篇好的社论或杂文，因为它比社论、杂文更加形象，使读者在会心一笑中受益。”
数百年来,作为中国画之精华的写意人物画，历来为一代代文人雅士推崇喜爱并发扬光大。富有漫画风格、充溢着禅味的王步超的写意人物，融传统、夸张于一炉，集古法之大成，开当代之新风，极尽夸张变形之能事，粗笔大墨恣肆，笔力苍劲狠辣，墨气清灵润泽，笔飞墨舞天成谐趣，豪放狂逸意写禅心。独具禅味是王步超写意人物的特点之一。先生的最爱《鲁达夜行图》，画面简约，鲁达行色匆匆，戴着一串硕大的佛珠，肩扛着禅杖，黑色的胡须和眉毛占据了脸部的不少位置，两只眼睛似睁非睁，似怒非怒，画面上再无赘物，上方题款：“鲁达入五台山文殊院出家为僧，法名智深，外号花和尚。智深不惯戒酒礼佛，因醉打塌了半山寺，打坏了山门上的金刚，打伤众僧住持智真长老，不能再留他，乃修书一封命他去东京投奔大相国寺住持智清禅师。智深离开五台山取道投奔东京而去也。”鲁达惹是生非又悻悻然不甘认错的执拗形象跃然纸上。王步超的人物画看似粗枝大叶，其实是细腻严谨。受人称颂的《纳凉图》，一叶芭蕉下，一个憨态可掬的和尚，躺在地上以手垫头鼾然入睡，我们仿佛能听到鼾声和着蝉声此起彼伏，画中人物裸着的大大的肚皮，手举着的蒲扇，高高跷着的二郎腿和光着脚竖起的大拇指都非常传神。《济公休闲图》中，济公斜坐在地上，一手在支起的小腿上抓挠，另一手则挥着扇子，腰间垂着酒葫芦，脸上带着调皮滑稽的笑容，头戴破帽，身披袈裟，着一双破败的草鞋。“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破，你笑我，他笑我，一把扇儿破。”这首耳熟能详的歌曲，让人一看到济公满脸的嬉笑就不禁莞尔，先生将济公活佛不拘一格的性情表现得淋漓尽致。
王步超写意人物的另一特点便是带有浓厚的书卷气。《王维诗意》中，画中人物静坐在一弯浅月下，凝神而专注于弹琴。高高耸起的前额，像一座陡峻的山似的身形，几笔勾勒的胡须，透出一个非常寂寥的内心世界。题款用的是王维的诗 《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”画面中不着一竹一叶，但“明月如霜，好风如水，清景无限。”浅月的光辉照耀下的竹林中，诗人远离尘俗，在佛理和山水中寻求寄托，内心之孤寂与怡然，异常传神。《边塞诗人王翰》，画中人物的袖袍足足占据了整个身体的一半以上，小小的有些变形的头，短短的有些漫画意味的身子，长袍大袖中，手握一支如椽巨笔，在边塞上激昂诗兴。王先生巧妙地把题款嵌匿于画面之中，给人的视觉印象中，好似形成了一面墙，而豪放的字体看上去则成了画中人物闪亮的诗行，塑造了一个倜傥不羁、神气豪迈的诗人形象。“精骛八极，心游万仞”，在先生的写意人物画中表现得淋漓尽致。王步超洗练、飘逸的简笔画法颇有南宋画家梁楷之风，他用粗阔而有变化的笔势和浓淡干湿的墨色，概括简练的线条，自出新意。有着丰厚的漫画功底和极具夸张中透出的禅意，王步超的画作可谓独树一帜，标新立异。老子言：“直而不肆，光而不耀。”王步超外师造化，中得心源，从中华文明浩瀚的海洋里汲取营养，不断开拓视野，注重对人物心灵的把握，传神地描绘出笔下人物超凡脱俗的精神气质。王步超说：“画家的创作要想取得动人心魄的艺术成就，关键不在于笔法技巧，而是其内在心性的养练。”他的作品体现的不仅仅是诗意优美的画面效果，而是以其独特的视角，新颖且具有相当难度的表现手法，使其写意人物神韵毕现，这都源于他数十年涵养之功的历练。他那灵动的笔墨、充满动感的人物造型、生动而饱满的构图、扑面而来的生活气息，使人耳目一新。
在古交山区插队的经历对于王步超来说，无疑是一笔大的财富。作品《大山深处》中，王先生以大气、厚重、深沉作为感情基调，布局上多采用超满构图和暖色调，并加强各种墨点的表现力，以强化作品的视觉效果，展现西北高原沟壑纵横、逶迤连绵的特有景色。在画面的构图处理上，王步超有意识地将整幅画面填满，寻求一种浑厚、苍茫、灵透的艺术境界。画里的大山朴茂苍郁、连绵起伏，一条白练让人“疑似银河落九天”，几孔透出暖融融灯光的窑洞镶嵌在大山深处，竟然还有一个古色古香的磨盘点缀在画面中。先生摒弃了中国传统的散点透视，加进西洋画的光线，使山水画产生立体效果，让画面有了光感。让人感受到一种生活气息，一种抒情氛围，一种艺术魅力。《小夜曲》中，一轮炫目的明月像玉盘般悬于中天，几株朴茂的大树是整个画面的主题，一湾清幽的河水静静地流淌，画面中好似有玉笛悠扬的声音传出，又好似有一对正值青春妙龄的少男少女在月下吐露心迹。王步超描摹的如诗如歌般的意境，让人心驰神往。《冬临五台》《暖冬》《年节》《秋意》《夕照关帝庙》等写意山水画都令人叹为观止，一摞一摞的速写本则是王步超日常生活中对艺术的积淀和吟咏。南国北疆，莽原大河，都留下了王步超对艺术苦苦思索追寻的行踪和足迹。独倚高楼，从窗口中俯瞰的夜景，飘流江上，两岸一闪即逝的青山，都成了先生速写本上的素材。王步超说：“走入生活，方知大自然之美。视野为之开阔，胸襟为之激荡。数十年的艺术创作实践，备感生活对艺术的重要。没有生活也就没有创作激情，没有生活也就没有我的艺术生命。”
曾有评论家用“南北兼融”来形容王步超的绘画风格。从他所接受的美术熏陶以及创作地域和创作环境来说，他无疑属于北方画家，他独特的画风，为北方画坛平添了一股清灵之气。然而当我们面对他的作品时，感受的则是清逸古雅的江南韵味。在《运河上》这幅作品中，几叶随意涂抹的简洁的扁舟顺流而下，王步超没有一点表现水的笔墨，水却充溢了整个画面，秋意渐浓的芦苇则强劲地表达了风的力度，“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”王步超以高度凝练的艺术语言，表达了最丰富而深刻的意境。《清泉石上流》这幅作品中，画面中没有描绘明月的笔墨，但整幅作品的意境都笼罩在满月的光辉中而意趣横生，气韵生动的松树，好像要开口言说的石头，烟笼雾绕的远山，淙淙作响的流水，烘托着“空山新雨后，天气晚来秋”的潮润清新的美景而使人心旷神怡。《归》《周庄》《江南山水》《九华山下》等都是王步超不可多得的佳作。
王步超的书法也有着很深的造诣，令很多书法大家称颂不已，也深受藏家和佛教界的青睐。王步超遍临历代名家诸帖，形成了自己独特的风格。忻州市北国芙蓉大酒店整面墙上的黑底金字李白诗《将进酒》，便是王先生的书法真迹。有许多爱好收藏者慕名而来，纷至沓来只为求得先生的墨宝。谈到书法，王步超表现得很低调，说一个优秀的画家，写好字是分内之事，不值得宣扬。王步超可谓多产，在潜心作画习字之余，时有散文、评论等文学作品面世，著名版画家力群先生出版的《中国画集》里的序就是王步超所撰。
力群先生曾在1995年说过：“步超年方花甲，比起当年的齐白石和今日的朱屺瞻，尚属年轻。因此他在中国画方面还有远大的前途。”王步超先生在艺术的巅峰纵横驰骋，我们祝愿他有更多的佳作问世，也祝愿他艺术之树常青！
|
-
画院新闻
-
画院画家
-
-
-
藏品展示
-
|
