了大量的连环画和工笔重彩插图,90年代初开始创作中国水墨人物画。其作品参加第四届全军展；第二届全国年画展；全国第七、八、九、十届美展；出版有《孙恩道水墨人物》、《江南遗韵》、《绘图元曲三百首》、《绘图唐诗》、《绘图宋词》等多部画集、著作。孙恩道的作品给人这样一种印象，仿佛一位老者静坐一旁，以不争的态度静观尘世的喧嚣，描述的是一种寄情自然的生存状态，是一种悟彻人生后的休闲，其画风别具一格，引人注目。他用传统的笔墨方式，传达出他对田园生活的向往和对旧时光的回忆。宁静淡泊的处世态度，平淡无奇的表现手段，反而使他的作品如“春草沾露”般的清新泽润；对传统文化的偏爱和对古文化人的敬仰，使他的作品似“秋树挂丹”般的古雅明丽。
王福庆1940年生于辽宁盖州。曾任武汉美术家协会秘书长、武汉画院秘书长、湖北山水画研究会副会长。出版有《王福庆山水画》专集等。王福庆擅长写意山水画，其作品就是他心灵的自传，是生命激情的记录。他以一个艺术家的真诚，通过一些具有代表性的绘画样式和语言，道出发自内心的话语，表达了对自己人生旅程的追述与怀念。王福庆在山水画的创作中，虽得盖于写生速写，却绝不为真景实境所束缚，而是禀意取象，以情唤景，因此，他的山水画既尊重客观物象，又能做到对表像的超越。他的每一幅画都参入了自己内在的感情，每一幅画都是和自然进行情感交流和心灵对话。艺术无止境，他的山水画的确还没有臻于完美无缺和炉火纯青的最佳境，作品简练、精致、豪放自如的线条的灵活运用，构成画面的节奏，使之灵活生动，气脉畅通。达到高华壮健、深沉博大的艺术境界。
李国俊1942年8月生于武汉。曾任湖北花鸟画研究会副会长兼秘书长,武汉市中国画研究会副会长,武汉市青年美术家协会主席等。尽管在中国开放的最前沿深琛闯荡了17年, 但他的花鸟画依然故我, 依然“咬定传统不放松”,画面大空间、小空间的经营，线的布局结构，虚与实、疏与密、黑与白、松与紧、开与合、主与次、浓与淡、墨与彩种种对比因素之间的横向关联，以及它们背后的辩证关系, 都洋溢在他画面里的古典之美委婉含蓄，如寒梅幽香；现代之美活泼明朗，如郁金香一般明快夺目，直抒其爱。潇洒的色性，清丽的墨性，鲜纯的笔性，以及轻捷的构成节奏等合其心性的异质同构，并一改过去明媚温馨的形式语言。趋同性的绘画元素同构为水墨花鸟画含蓄委婉的审美基调，同时也获得了作品的现代意味。几分潇洒，几分委婉，几分荆楚汉子气，他以一个现代人的鲜活情感出入于古典与现代之间。这种情感似乎与同代人的人生阅历相矛盾。四十多年的忧患经历所熔铸的本应是艺术家审美个性的悲壮和苦涩，使其作品的艺术本色趋向悲剧性的崇高，可他笔下更多的是经典的阳光和灿烂。
中国老子书画院院长尤中会在汉7天时间内, 湖北书法家协会秘书长葛昌永、湖北省书画院常务副院长魏启荣、湖北省书画院副院长李欣、原湖北电力书法家协会主席吕植华、黄鹤楼书画院院长章明贤, 以及湖北书画界知名人士尹昆明、徐宝栋、姚鹏飞、华梅等也纷纷到尤中会下塌的华天大酒店进行相互交流。
随同中国老子书画院院长尤中会一同来汉的中国老子文化发展公益基金管委会常务副主任苏清杰对记者说: 这次为中国老子书画院作画的都是国内大师级的书画家, 他们的作品,有着深厚的传统绘画底蕴和国学基因, 他们不仅有传承, 更有突破和创新。他们的作品不但蕴涵着无穷的魅力，而且从深厚底蕴中显示出少有的风骨和神韵。中国老子书画院有这么多的大师级的书画家加盟, 正是中国老子书画院的希望之所在。
