重庆有一家越来越火的官方网站叫华龙网，新网主李斌上任不久便广泛传递出一个强烈的信息：主流新传媒在密切关注重大新闻的同时，还应该积极推动和参与整个文化产业的发展。
最近由华龙网牵头，在重庆著名的艺术区开办了“取向·呈现 华龙网·重庆晨报 2009当代艺术提名展” 。这次提名展非常热闹，来了好几百人，其中不乏能够消费艺术品的脱贫人士。结果展出的作品除被机构收藏之外，另有十一幅作品实实在在被成交。
从表面看这是一次非常普通的画展，但从画展的组织结构上聪明人不难看出这是一次经过认真策划的资源整合的文化活动，当然目的是引起人们对文化产业的思考。重庆是一个有着多年文化积淀的城市，特别是最近几年在国内当代艺术作品交易中，“川美系”占了总成交额的一大半。这次提名展也充分利用了“川美系”的艺术资源，虽说是初试牛刀，但应该说是成绩不小、且意义非凡。
自从华龙网举办了这次提名展之后，在不小的范围内引发了连绵不断的艺术品收藏与投资的兴趣。有越来越多的人开始过问艺术品收藏与投资的相关问题，而且有人已经决心在自己新买的别墅中挂原创作品。在重庆主流文化圈中，已经形成一种观念：打死墙上也不挂印刷工艺品和仿造品。人们讽刺没有文化的暴发户就说他是墙上挂明星照的人。这应该是一个好的苗头，如果全国所有城市的人都有这样的共识，中国就会崛起一个巨大的文化新产业。
美国的文化产业非常发达，每年经营总额都高达数千亿美元以上。在当今400家最富的美国公司中，其中72家就是文化企业。中国的文化产业规模目前的确很弱小，但中国的文化产业潜在市场却非常庞大。而且随着中国改革开放的深入，中国的GDP会继续增长，货币也会不断投放，民众口袋里的钱也会一天天增加，温饱之后的消费一定是文化。在这种背景下，文化产业就需要来一个巨大的发展。
中国文化产业的出路在于中国的原创文化产品，但这条路究竟怎样走？怎样去开发？这的确需要认真摸索和探讨。从战略意义上讲，中国应该马上占领庞大的文化消费市场，你不占领别人就会占领，因为这是人类进化的必然消费。相对发达国家而言，中国的电影、电视、动漫、出版或演出等业态都可能会有些增长，但在短期内又很难有大的突破。中国的确是一个消费大国，也更应该是一个文化生产和文化消费的大国。中国的文化产业肯定也会像其它产业一样有一个飞速发展的突破，但这个突破口在哪里？只要找到这个文化消费的突破口，中国经济的发展就会再一次令世界瞩目。
在中国，文化领域是一个敏感的领域，要使之产业化必然要作更多的探索。美国文化产业运作有一项不变的原则：就是在市场竞争机制下，实行商业运作，尽量将最好的文化产品推向市场，让社会认知和接受，从而影响民众。中国当然有自己的国情，也有自己的文化产品标准，在中国做文化产业很不容易。正因为不容易，才需要从更多的实践中获得启示，从而找到一个符合国情的突破口。
这次由华龙网牵头举办的“取向·呈现 华龙网·重庆晨报 2009当代艺术提名展”实际上就是一种摸索，同时也给了业内人士很多启示。首先它告诉人们艺术品展出很容易，艺术品本身也很受人关注和喜爱。其次还发现艺术品收藏与投资在中国已经有了非常广泛的市场基础，几乎所有人都认可，只是出手购买还有些犹豫。这很正常，笔者记得刚发行股票时，深发展的原始股只差没跪下来求人买。另外房地产刚开始时，笔者在广州天河黄金地段六运二街被人动员买房才800元一平方米。这些都是事实，虽然现在的原创艺术品市场还并不成熟，但只要推广到位，特别是主流传媒尽力主张艺术品收藏与投资，这种消费认同很快就会形成规模。只要认准这个目标，只要中国的机构和家庭都来消费原创艺术品，中国的文化产业就会有大的改观，就会形成巨大的新的产业形态。华龙网正因为对这个目标有认同和信心，所以才来做这件事，没有想到的是居然就立竿见影。
当代艺术是一个开放的创新概念，它是用智慧手段来重组文化价值。全球风行的创意产业其实就源自于当代艺术，这方面成功的典型就是村上垄，他作品的延伸产品LV手袋，每只售价高达5000美元。假如利用中国当代艺术创作资源，使之成为新的时尚用品的原创源，就将拉动庞大的文化消费产业。当然要实现这一步离不开主流传媒、特别是主流新传媒的推广和参与。资本只要意识到这个市场的可能性它就会投入，于是新的时尚品牌就可能诞生。
中国每年都有无数场各种各样名头的画展，以前的画展多半假惺惺说自己不求利，有些甚至还反对走市场。实际上这是一种虚伪，其实古今中外每个人对钱都有相应的追求，因为钱从来都是价值的象征。在求钱的方法上，有些人狠些丑陋些，有些人想得开些明白些。其实只要生财有道，挣钱就是光荣的事，人再无耻也万万不能虚伪到说自己完全不想钱。社会发展到今天，艺术品与其它产品一样都是商品，是商品就要讲销售，这没有什么可遮遮掩掩的。那些说自己不想钱的人其实都是一种包装，目的是弄更多的钱。任何产业的结果就是要有利，没有利的产业不是好产业。在产业平台上，应该理直气壮地主张“创利光荣、亏损可耻”的观念。中国的艺术产业经营者一定要明白目标是让原创作品进入千家万户，切切不要玩花架子，要明白画展的终极目的是为了赚钱，更不要又做“婊子”又立牌坊。
中国的文化产业应该是一个立体的开放系统，华龙网最近举办的这个提名展就是新传媒对新的文化产业的尝试。展览卖掉了这么多作品，这给了年轻艺术家许多鼓励，同时也让不少在这个市场门口徘徊的人有了信心。在传播时代，信息爆炸和信息泛滥已经成为阻碍人们识别信息的麻烦。许多散布艺术产业悲观论的人和许多胡吹艺术品狂要天价的人一样讨厌，华龙网这次成功的关键就在于他们展出的作品价格非常合理，普通的家庭都能接受。
这次展览共有25位艺术家参展，作品涉及油画、版画、雕塑、陶艺，是一个年轻艺术家共同参与的群展。除华龙网牵头外，重庆画院、重庆晨报和众多专业传媒、相关人士都积极共同参与。其后各种媒体广泛宣传，使这次展览在利用大众传播和合理销售上都有了新的尝试。
